«Нема в світі краще втіхи над вино й дівочі сміхи»: украинская любительская сцена начала ХХ века в Сумах

Историю культуры нашего города невозможно представить без Сумского малороссийского кружка любителей драматического и музыкального искусств, или «украинского кружка», как его между собой называли сами участники. Его появлению предшествовал длительный период становления украинского драматического искусства и общественного движения за свободное развитие украинской же культуры.

Мнение об «украинском вопросе» в среде горожан изменилось в ходе Первой русской революции 1905-1907 гг., всколыхнувшей до основания социальные отношения. И если прежде «хохлацкие затеи» в Сумах встречали непонимание, то теперь, во многом благодаря пропаганде украинских партий и легализации украинского языка в сфере культуры и СМИ, сумчане массово включались в украинофильское движение. Большое влияние на это оказывал национальный театр - профессиональные труппы с большим успехом выступали перед сумским зрителем. В то же время в городе не было собственного драматического коллектива... В результате желание создать свой театр, пусть даже любительский, и одновременно утверждать национальную культуру вылилось в появление в Сумах украинского музыкально-драматического общества. У него, в отличие от «Просвіт», были сугубо культурные задачи.

Осенью 1907 г. дворяне братья Георгий, Николай и Михаил Кобеляцкие, Наталья Фостикова, Анна Сапухина, купеческий сын Петр Наседкин, мещане Николай Грамм, Анна Коваленко, Николай Рубинский, Александр и Григорий Ярцевы, Георгий Барыков, Дмитрий Переяславец и некоторые другие - люди совершенно различного состояния, положения и национальности (украинцы, русские, немцы, евреи и караимы) - обратились к харьковскому губернатору Николаю Пешкову с просьбой разрешить им основать украинское общество. Пешков, сытый по горло подавлением оппозиционного движения, отнесся к инициативе сумчан с подозрением и отказал им, придравшись по формальному поводу к предложенному уставу. Впрочем, и без губернаторского соизволения сумчане приступили к действиям - во всяком случае, уже в 1908 г. украинская любительская сцена в городе существовала и пользовалась большим успехом. Ставились «Ой, не ходи, Грицю, та й на вечорниці» М. Старицкого, «Панна Штукарка» А. Володского, «Кума Марта» А. Шатковского, «Мартин Боруля» И. Карпенко-Карого и «Назар Стодоля» Т. Шевченко. Расширился и круг активистов развития любительской сцены - к уже названым лицам присоединились статский советник Константин фон Штальборн, дворянин Анатолий Лоташевский, мещанин Михаил Варшавский, дочь купца Груня Туршу, почетная гражданка Ольга Дидрихсон, мещанка Вера Косикова, крестьяне Мария Кулишова, Константин Серебрянский, Каллистрат Литвиненко, Яков Коваленко, Василий Бондаренко. Игнорировать и далее желание во многом далеких от политики горожан нести на родном языке искусство в массы было бессмысленно. Посему новый руководитель губернии Митрофан Катеринич в сентябре 1909 г. все же дал добро на основание общества.

В своей деятельности кружок опирался на устав, провозглашавший целью «развитие драматической и музыкальной одаренности» своих членов. Для этого предполагалось устраивать спектакли, концерты, вечера и завести библиотеку. Членами общества могли быть как мужчины, так и женщины, достигшие правоспособного возраста, за исключением тех молодых людей, кои до 21 года уже приобрели классный чин. В свою очередь, члены разделялись на почетных (те, которые обладали «особыми заслугами» перед кружком, осуществили единовременный взнос не менее 100 руб. или «пользуются популярностью в музыкальном и театральном мире»), действительных (основной состав, действующий на постоянной основе и уплачивающий членские взносы) и соревнователей (кандидаты с совещательным голосом на собраниях). В 1911 г. организация состояла из двух почетных, 155 действительных членов и 90 соревнователей. Всего - 247 человек. Безусловно, такое количество требовало просторного помещения, которое и нашлось у купца и гласного городской думы Луки Харченко.

Руководили делами организации ее правление в составе председателя, товарища (заместителя) председателя, трех членов, казначея и секретаря, а также ревизионная комиссия и общее собрание. Правление избиралось сроком на три года с ежегодной ротацией не менее трети его членов. Оно распоряжалось финансами кружка, вело отчетность и деловую переписку, утверждало репертуарные планы согласно поданным заведующими драматическим и музыкальным отделами предложениям, определяло место и время мероприятий. При этом все необходимые траты правление осуществляло сообразно годовому бюджету, утвержденному общим собранием. Последнее также избирало правление, принимало новых членов, рассматривало вопросы хозяйственного порядка, определяло размеры членских взносов и решало прочие текущие вопросы.

Первым председателем правления стал адвокат Г. Кобеляцкий. В руководство также вошли товарищ председателя, известный в Сумах фотограф Н. Грамм, Н. Григорьев, А. Коваленко, А. Глазунов, В. Красовский. Осенью 1910 г. состав руководящего органа по еще не выясненным причинам коренным образом изменился - отныне «малороссов» возглавил В. Гончаренко; в состав правления вошли А. Голубаев, Т. Бузан, В. Гольберт и К. Дубяков.

Новый председатель проявил себя не с лучшей стороны, демонстрируя деспотизм в руководстве и распоряжении финансами. Вспыхнул конфликт, во время которого из правления вышли все его члены, кроме Гончаренко, а еще 30 кружковцев составили обращение к нему с призывом добровольно сложить с себя полномочия, совершенно проигнорированное им: «вы не доверяете мне, а я не доверяю вам». Лишь после того, как осенью 1913 г. председателем был выбран И. Хохолев, раздоры внутри организации, с удовольствием освещаемые прессой, наконец-то прекратились и кружок с головой окунулся в культурную деятельность.

В статусе кружка «малороссы» начали свою деятельность пьесой М. Кропивницкого «Доки сонце зійде, роса очі виїсть» 1 ноября 1909 г. С этого времени творчество любителей проявлялось в двух направлениях - представления на т.н. «исполнительных собраниях» (что-то вроде капустников, на которых происходила своеобразная обкатка будущей сценической программы) и, собственно, концертно-театральная деятельность. В частности, с октября 1910 г. до августа 1911 г. общество устроило 38 спектаклей и один концерт: 19 пьес и концерт прошли на подмостках театра Корепанова (нынешний ТЮЗ), в саду «Швейцария» (на этом месте расстраивается микрорайон «Эспланада») и в Общественном собрании (здание областной филармонии); 19 прочих спектаклей - на «исполнительных собраниях». 12-13 января 1913 г. на «исполнительном собрании» были показаны «Кум мірошник, або Сатана в бочці»

В. Дмитренко, «Дядя Ваня» А. Чехова, ставили дивертисмент и были устроены танцы. Через неделю любителей украинской культуры на «собрании» ожидала уже новая программа: шутка «Жінка з голосом» В. Товстоноса, водевиль «Визит Его превосходительства» Жукова (И. Мамонтова), «Мухи» Негиевича, «Сват Крисогон» П. Райского и М. Сластина, танцы и концерт («оба вечера играет оркестр духовой музыки»).

В сезон 1910-1911 гг. среди постановок важное место занимала украинская классика («Сватання на Гончарівці» Г. Квитки-Основьяненко, «Наталка Полтавка» И. Котляревского, «Мати-наймичка» Т. Шевченко, «Безталанна» и «Лиха іскра поле спалить і сама щезне» И. Карпенко-Карого, «Сужена - не огужена» Е. Пчилки, «Як ковбаса та чарка, то минеться й сварка», «Ніч під Івана Купала» и «Майська ніч» М. Старицкого, «По ревізії» М. Кропивницкого), которая, к слову, больше всего привлекала публику, судя по сборам. Среди прочих спектаклей известны «Серденьку золотому від серденька щирого» и «Лісова квітка» Л. Яновской, «Нещасне кохання» Л. Манько, «Нахмарило» Б. Гринченко, «Помста, або Загублена доля» А. Суходольского, «Бувальщина, або На чужий коровай очей не поривай» А. Велисовского, «Батраки» Ф. Костенко, «Жидівка-вихрестка» И. Тогобочного и др. В сезон 1911-1912 гг. также с успехом шла драма «Зайдиголова» М. Кропивницкого, а в 1913-1914 рр. - «Брат на брата» Д. Грицинского, «Невільник» М. Кропивницкого, «Степовий гість» Б. Гринченко. Ставились пьесы не только украинских драматургов. Например, популярностью у местных зрителей пользовались пьеса норвежского писателя Генрика Ибсена «Привидения», «Золотые оковы» французского литератора Мирбо Октава, «Трагик поневоле», «Дядя Ваня» и «Медведь» Антона Чехова, ставившиеся на русском языке.

Несмотря на обращение кружковцев к творчеству признанных мастеров слова, сумской корреспондент газеты «Рада» все же находил изъян «малороссов» в том, что выбор материала не всегда был удачный, поскольку на сцене вслед за «Назаром Стодолей» или «Дядей Ваней» вдруг показывалась «всяка «малоросійська» нісенітниця в перемішку з русскими водевільками». Зато подобные постановки пользовались успехом среди «демократической публики», привлеченной невысокой ценой билетов. В дальнейшем правление все же более тщательно подходило к репертуару. По образу светских карнавалов, вошедших в моду в Сумах, «малороссы» устраивали собственные костюмированные вечера в национальной одежде. Дресс-код предполагал наличие свит, шароваров, плахт, очипков и прочих элементов украинской традиционной одежды. Подобные мероприятия с музыкой и танцами устраивались как в помещении кружка зимой, так и на окраинах города (например, на Луке) летом.

Искусство кружковцы стремились нести не только сумчанам, но и жителям Сумского и Ахтырского уездов, отправляясь в гастроли по крупным населенным пунктам региона. В частности, 16-17 февраля 1913 г. они привезли концертную программу вместе со спектаклями «Панна Штукарка», «Бувальщина» и «Зайдиголова» в Белополье (представления проходили в помещении театра «Вий»). В июне 1913 г. сумчане ставили «Каторжну» («Жертва») П. Барвинского и «Розбиті надії» Г. Грушевского (двоюродный брат историка, общественного деятеля и лидера украинской революции М.С. Грушевского) для жителей Тростянца. Предположительно, действо состоялось в небезызвестном «Круглом дворе».

Отдельной страницей истории общества была его благотворительная деятельность. Время от времени «малороссы» устраивали концерты и представления, выручка от которых шла в пользу нуждающихся. Например, 28 декабря 1908 г. они поставили спектакль «Ой, не ходи, Грицю, та й на вечорниці» М. Старицкого, сбор от которого адресовался бездомным жителям уезда.

31 января 1910 г. в Общественном собрании кружковцы демонстрировали «Хмару» А. Суходольского в поддержку трех малолетних детей, оставшихся вместе с матерью без средств к существованию после смерти главы семейства, земского служащего Гальченко. 21 ноября 1913 г. с продажи билетов на комедию «Дзвін до церкви скликає, та сам у ній не буває» и водевиль «Лісова квітка» Л. Яновской деньги пошли на поддержку Общества попечения о бедных в г. Сумы.

Не остались сумчане в стороне и от юбилея Кобзаря, устроив, правда, с некоторым опозданием из-за противодействия чиновников праздничную программу 25 марта 1914 г. - музыкальное отделение и спектакль «Мати-наймичка», чистый сбор с которого направлялся инициаторам установки памятника Т. Шевченко в Киеве.

Эстетическая сторона сценической деятельности «малороссов» в целом оценивалась положительно. Отдельные промахи и изъяны оправдывались тем, что актеры не были профессионалами своего дела, не могли ввиду основной деятельности полностью отдаваться репетициям, что у творческого коллектива, наконец, не было настоящего режиссера. Сами представления оценивались по шкале от «гладко», «удовлетворительно» или «в целом пристойно» до «возможности сделать честь настоящей труппе».

Подобные высокие отзывы были возможны благодаря появлению среди любителей своих «звезд». К примеру, местный корреспондент харьковского «Утра» выделял игру Садовской, у которой, «безусловно, есть все данные - знание сцены, декламация - для того, чтобы стать профессиональной артисткой». Журналисты «Сумского вестника» нахваливали игру «всегда безупречного» Дунайского (вероятно, речь шла об Антоне Дунайском, впоследствии ставшем одним из ведущих украинских артистов театра и кино), Сердюка, Шинкаренко, Белокура, Коваленко, Зирочки, Ярошенко и Дидрихсон. Указывалось на постепенное возрастание профессионализма кружковцев. «Нет тех шероховатостей, которые замечались раньше», - отмечал современник. Наоборот, ощущалось, что «члены кружка напрягают все усилия, чтобы заинтересовать публику, и заметно, что усилия их даром не проходят».

«Малороссийский кружок» стал заметной вехой в развитии театрального искусства в Сумах, открыл молодые таланты и во многом наперед определил эстетическое развитие города. Кружковцы стали настоящими пропагандистами украинской музыки, танца, литературы и драматического искусства, воспитывая в сумчанах уважительное отношение к достижениям национальной культуры.

Дмитрий Кудинов













Новости
Реклама
Товары
Будь в курсе!
Новости
Товары