Живительная сила красоты

Несколько натюрмортов и пейзажей призваны создать для портретов фон. Но они так хороши, что претендуют на большее. По сути, это две выставки в одной.

Портреты написаны в этюдной манере. Они «быстрые», написаны с натуры, но вовсе не в качестве подготовительного материала для будущих картин - «этюдность» придает им живость непосредственного впечатления.

«Здесь работы, которые написаны в разных регионах Украины, - поясняет художница. - Эти женщины - современные женщины в народных строях, характерных для той местности, где они проживают... Если аутентичных одежды, украшений не было, я использовала то, что есть в моей коллекции... Мне очень нравится надевать на современных женщин старинную одежду и писать с них портреты. Кажется, будто из древности в настоящее время протягивается связующая нить».

Оказывается, у старинной ручной одежды есть еще одно важное качество - она придает женщине особую прелесть. Об этом - случай из практики художницы: «Однажды ко мне привели девочку настолько некрасивую, что я даже растерялась. Перенесла сеанс. А сама начала продумывать, как ее нарядить, как посадить, чтобы портрет получился. И, знаете, мне понравилось ее писать. На современный взгляд она некрасивая, но в образе она стала королевой».

- Они чувствуют себя красавицами?

- Не знаю, но преображение очень заметно...

Вот в этом превращении в «королеву» обыкновенной современной золушки, к которой прикоснулось волшебство труда и чувства прекрасного ее предшественниц, и есть, на наш взгляд, суть выставки.

В портретах Ирины Калюжной реалистически выписанное лицо сочетается с декоративным окружением. Такой прием, помимо прочего, контрастом по-

зволяет добиться особой нежности и теплоты. В портретах, написанных в 2016 году, добавляется дополнительная живописная проработка лиц. А вот пейзажи Ирины Калюжной интересны тем, что декоративность в них органично сплавлена с реалистической основой. То калитка в заборе выступит гоголем за компанию с лужей и небом, то солнечные «зайцы» разлягутся на лодках и траве. И вся эта декоративность создает не рационально угаданную, а чувственно воспринимаемую реальность.

Ирина Калюжная - член Национального союза художников Украины. Она окончила Харьковское художественное училище им. И.Е.Репина и Харьковскую госакадемию дизайна и искусств по специальности «станковая живопись» (2005 г.), продолжает традицию реалистической живописи.

Мы спросили у художницы, каково сейчас «академисту» на рынке современной живописи?

- Мне кажется, на любое направление найдется покупатель. Нельзя сказать, что академизм продавать сложнее, чем контемпорари (часть современного искусства, развиваемая в противовес реалистическому. - В.С.). Может, даже проще, если научиться делать академизм на высоком уровне. Потому что художнику современного направления очень важно иметь имидж, имя.

- Собственно, он этим и торгует.

- Да, он этим и торгует, по сути дела. А в академизме за тебя больше говорят работы. Мне кажется, замечательно, что есть много направлений в наше время. Что люди могут и одним творчеством заниматься, и другим.

- С другой стороны, академическое направление уже достигло такого совершенства, что, кажется, сделать что-то новое в этом направлении практически невозможно.

- Каких-то открытий действительно невозможно сделать.

- Так что - повторы?

- Почему повторы? Жизнь диктует новые сюжеты. Новые цветовые решения. Я не пишу чистый академизм, это больше импрессионистическая подача. Реализм с импрессионизмом, скорее. Да и образование у меня не чисто академическое, его сейчас не дают нигде. Даже в Питере. Мне нравится декоративность, импрессионистичность.

- А каковы тенденции в мире?

- Я побывала на биеннале в Венеции - мне казалось, именно там я увижу, куда движется мир. Реализма там не было. В основном представлено искусство контемпорари. Чем более непонятна работа, чем длиннее написана искусствоведом аннотация, тем она популярнее.

- Можно ограничиться чтением?

- Можно ограничиться чтением, потому что смотришь - совсем не понимаешь. Конечно, было интересно походить, посмотреть. Но для меня это было больше декорацией, театром. Я не восприняла это как изобразительное искусство.

- Вы поняли, как не надо работать?

- (Смеется.) Я просто поняла, что никогда этим не смогу заниматься, потому что это слишком скучно, что ли. Немножко другие цели. Мне нравится творчество. Мне больше нравится реализм. Даже пусть он меняется в декоративную сторону или импрессионистическую - все равно это интереснее, чем... выставлять поломанную мебель, или сгнившую еду, или что похуже. Все это, наверное, меньше всего относится к искусству.

Виталий Сергеев

Приєднуйтесь до нас у соцмережах та оперативно отримуйте найважливіші новини:

💙Telegram

💛Facebook

Монументальные вытынанки

13 апрелЯ в конгресс-центре СумГУ (ул. Покровская, 9/1) открылась выставка вытынанок талантливых сумских мастериц Валентины Коздровской, Любови Ярцовой и Ларисы Аполлоновой «Весняне мереживо».

Кружевные, жизнеутверждающие, нежные, яркие, словом, самые разные и очень красивые работы...

Кто в Сумах получил Кубок StudDance?

12 апрелЯ в легкоатлетическом манеже состоялся, без сомнения, самый масштабный танцевальный проект нашего региона.

В этом году организаторы решили не разделять конкурсы среди колледжей и университетов и объединить выступления всех шести конкурсантов в один танцевальный вечер.

Работы...

Праздник музыки - «Органум-2017»

И это не преувеличение - фестивали, которые на протяжении уже многих лет организует у нас в городе настоящий подвижник и популяризатор серьезной музыки Орест Коваль, действительно являются одними из самых ярких и представительных в Украине.

И вот настала пора очередных встреч с...