В городской галерее - большая выставка группы харьковских художников
Максима и Владимира Килочко, Вячеслава Шулику, Евгения Егорова и Александра Сердюка объединяет творчество и добрые человеческие отношения.
В экспозиции представлены живописные работы, выполненные в реалистическом стиле, а также в стиле фигуративного и абстрактного авангарда. Интересно, что авторами тех и других являются одни и те же художники. Выставка называется «Без границ». Думается, это относится в первую очередь к стилевым границам творчества авторов. Хотя каждый из них выбрал свою дорогу.
Евгений Егоров и Владимир Килочко в своих авангардных экспериментах придерживаются декоративности и довольно реалистично передают ритм - трав, цветов, деревьев, снежных вихрей. Александр Сердюк работает в стиле фигуративного авангарда, не отклоняясь далеко ни в сторону реализма, ни в сторону абстракции. Вачеслав Шулика работает в стиле реализма, несколько осовременивая его декоративностью. Вполне реалистичны его акварели. И только Максим Килочко удивительным образом совмещает полюса - в левом зале выставлены его абстрактные работы, а в правом - реалистические пейзажи.
Харьковская школа отличается давней и глубокой реалистической традицией. Все участники выставки получили хорошее профессиональное образование. Четверо из них - преподаватели Харьковской академии дизайна и искусств и немало сил отдают реставрационной деятельности. Откуда же потребность в абстрактных экспериментах?
Говорят, художник независим, если он не кормится своим творчеством, что преподавательская и реставрационная деятельность этих художников дает им необходимую свободу, и потому они делают что хотят. Это, конечно, неверно. Материальный достаток преподавателей не настолько уж велик, да и хотение никогда не бывает свободно. Желание успеха, профессиональная эрудиция, влияние художественной моды, давление общественного сознания, запрет на изображение иной реальности - все это сказывается на предпочтениях. Но что об этом думают сами художники? Об этом мы спросили Александра Сердюка.
- Абстрактный стиль - это не требование конъюнктуры? С чем связан интерес к нему?
- Это не связано с конъюнктурой абсолютно. Потому что работы на заказ я достаточно редко делаю. Мне хочется делать то, что я хочу делать. А разные подходы - потому что мне скучно заниматься одним и тем же долго. Интерес я ищу в разных вариациях живописи. Это может быть реализм, абстракция или еще что-то.
- Что вас вдохновляет на абстракцию?
- Однажды я побывал на пленэре в Каменце-Подольском. До этого я делал абстракции, но не выставлял их. В том заезде были художники, которые занимаются очень интересно, очень профессионально неформальным искусством. Это меня подтолкнуло к тому, чтобы выставить свои абстрактные работы.
- Абстрактная живопись кажется скучноватой. Либо это технологический прием, который многократно размножают, - он исчерпывается одной-двумя работами. Либо то, что переживал художник, когда писал картину, остается для зрителя за закрытой дверью. Что вы видите в абстракции?
- Если то, что я делаю, мне интересно, наверное, оно будет интересно еще кому-то. Абстрактная живопись - это запись разных эмоциональных состояний. Здесь необходимо не меньше мастерства, чем при изображении какого-нибудь кувшина. Нужно помучиться, чтобы найти соотношения пятен, и постараться добиться того эмоционального состояния, с которого все начиналось.
- Запись подразумевает наличие писателя и читателя. Они должны говорить на одном языке. Для реалиста общий язык - реальность, он более или менее у всех одинаков. Абстрактная же запись понятна только коллегам художника, которые находятся в постоянном контакте с ним. Это своего рода жаргон для посвященных, возможно, даже пароль для допуска в тусовку.
- Я не могу предугадать тех людей, которым работа будет или не будет нравиться. Прежде всего я должен делать то, что будет устраивать меня самого. И, наверное, это самый высший критерий.
- Вы не боитесь, что потеряете контакт с большим числом людей?
- Я не боюсь этого по одной простой причине: абстрактная живопись - это решение формальной композиции, которая присутствует во всем изобразительном искусстве.
- Вы говорите о правилах композиции. Помните знаменитую фразу «Глокая куздра штеко будланула бокра и курдячит бокрёнка». Она построена по формальным языковым правилам и даже в какой-то мере понятно, о чем там может идти речь. Но сути-то нет. Правила композиции или, по крайней мере, исключения из них зависят от того, какая реальность стоит за пятнами. Абстракция - это не «глокая ли куздра» в живописи?
- Цветовая палитра у всех одинакова, а цветовая гамма у всех разная. Наверное, в этом и содержится ответ на этот вопрос.
Мы далеки от мысли, что в разговоре «на полях» вернисажа можно было получить исчерпывающие ответы. Но, возможно, наш разговор поможет читателю осмотреть выставку с бОльшим интересом.
Виталий Сергеев
Приєднуйтесь до нас у соцмережах та оперативно отримуйте найважливіші новини:
Топ-10 джерел безперебійного живлення
Часті перепади напруги та раптові аварійні вимкнення електроенергії створюють суттєву загрозу для дорогої домашньої техніки. Вони спричиняють втрату незбережених даних, збої програмного забезпечення та передчасне зношування внутрішніх компонентів...
Наші читачі дуже часто запитують, де саме, в яких торгових точках можна знайти тижневик «Ваш шанс»? Щиро раді зацікавленістю у виданні і надаємо вичерпний перелік місць, де реалізують газету.
