новини

В городской галерее проходит выставка живописи киевского художника

22.05.2019 14:47

На выставке заслуженного художника Василия Красехи «Карпаты+» представлены этюды с видами Карпат, а также монахи и монастыри Афона. Он побывал во всех двадцати монастырях Святой Горы и отобразил увиденное в этюдах. На выставке показана небольшая часть этой серии.

Василий Красеха родился в 1954 году в селе Хряск на Волыни. Окончил Киевский художественный институт (ныне Национальная академия искусств и архитектуры). Долгое время жил и работал в Ивано-Франковске.

Пишут, что им создано более тысячи работ. Его работоспособность удивляет даже коллег-художников. Николай Жулинский, выступая на вернисаже, вспоминал о совместной экскурсии на Хортицу. Пока другие художники на катере знакомились и общались, Василий Красеха успел написать шесть этюдов. «Небольших», - скромно добавил автор.

Картины Василия Красехи написаны в академической традиции. Он с интересом всматривается в окружающий мир и старается донести свои впечатления до зрителя. Мы спросили художника о его отношении к нереалистическому искусству.

- Я пережил разные периоды за свое 40-летнее творчество. Были и пробы модерна. Потом пришел к тому, что мне все-таки ближе правда. Ее не скопируешь, ее нельзя повторить. Просто приблизиться к правде, к той красоте, которая окружает, которую видишь. Она бесконечна, и нет пределов для совершенствования. Кажется, что-то нашел, чему-то научился... Например, сложности цвета. Потом выясняется, что он еще какой-то, появляются какие-то яркие цвета, другое настроение. И там все время что-то происходит. Хочется передать, но открывается все новое и новое. Я понимаю, что нужно попробовать разное. Молодежь пробует, да и мы тоже. Но сама натура дает неповторимость. Это испытание для художника, который уже видит не свое «я», а глубину окружающего. Это своего рода смирение. И оно, окружающее, чем больше к нему присматриваешься, тем больше открывается. И тогда вникаешь в духовный мир. А вот когда углубляешься в себя, начинаются повторы. Вроде есть несколько работ, а выставишь - одно и то же. Я считаю, что сейчас реализм не в моде, но со временем вернутся к натурным вещам. Да и сейчас есть много натурных, но таких... салонного плана. Лишь бы красиво было. Все пережевано, нечего доделывать. А нужна недосказанность. Вот, кажется, что мазок случайный. А присмотришься, он будто кем-то подсказан, он имеет свою силу, свою неслучайность. Игра ритмов: теплое, холодное, горячее. Оно есть, его нужно подчеркнуть. Увидел и подчеркнул. И этим нужно постоянно заниматься. Постоянно. Это практика. Школа у нас пока что есть. И, значит, у нас есть будущее. Я думаю, наступят еще хорошие времена, и все будет хорошо.

Владимир Калиниченко


Приєднуйтесь до нас у соцмережах та оперативно отримуйте найважливіші новини:

💙Telegram

💛Facebook


п»ї