новини

В Сумах Международный день музеев отпраздновали традиционным фестивалем

22.05.2019 16:44

Фестиваль подвигнул публику на их посещение. Дело, конечно, не в том, что это можно было сделать бесплатно. Лишь праздничной атмосфере и общему настрою оказалось под силу вытащить нас из дому. И не напрасно. Музеи перестали пугать скукой. И многие решили, что, пожалуй, как-нибудь заглянут туда еще раз.

Праздничную атмосферу в городе создавали музыкальные и театрализованные выступления, выставки, фестивальная атрибутика и приветливые фестивальные помощники. Публика, вооружившись буклетами со списком мероприятий и картой, перемещалась от локации к локации, то есть от места, где проходило одно фестивальное событие, к другому, стараясь всюду поспеть. Мы тоже. Хотя, конечно, побывать всюду нельзя было даже теоретически. Мы выбрали те мероприятия, которые показались нам новыми.

Скажем сразу, наши музеи - областные краеведческий и художественный, мемориальный дом-музей А.П.Чехова - были на высоте. Профессионализм, помноженный на праздничный энтузиазм, - великая сила. Основную часть того, что там происходило во время фестиваля, можно будет посмотреть в другие дни. Мы же сделаем небольшой обзор некоторых фестивальных мероприятий: театральных и выставочных.

Театр

Еще до официального открытия фестиваля любительский театр людей с ограниченными возможностями «Мы есть» (режиссер Дмитрий Буйвал) показал спектакль по повести Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». Спектакль проходил в актовом зале областной научной библиотеки. В который раз убеждаешься, что умение пользоваться отпущенными возможностями важнее сетований об их недостатке. Ни заметные ограничения по движению и речевые трудности, ни, наверное, существующие, но незаметные иные ограничения не помещали создать прекрасный спектакль о плодотворности высокой мечты, если у нее есть вера и упорный труд. Ограниченность реквизита - белый шарф, с помощью которого «летали» чайки, - также выгодно подчеркнула идею спектакля. Даже узкие проходы между стульями были удачно использованы для того, чтобы показать свободный полет Джонатана. Постановку, на наш взгляд, следует отнести к удаче театра. И она, пожалуй, одно из лучших мероприятий фестиваля.

Вечером в конгресс-центре с большой помпой открыли театр «ЖалюГідний». Сначала рок-группа Groovemen оглушила слушателей своими музыкальными композициями. О чем пел солист, услышать не удалось - его голос утонул в музыкальном грохоте. Оглохших слушателей принялась реанимировать танцевальная группа из Havin` Funk dance school. После того как девчатам из группы «Зумба-фитнес» все-таки удалось привести зрителей в себя, руководитель проекта, артист театра им. Щепкина Дмитрий Некрасов выступил с речью. Речь была полна иронии, призванной прикрыть беззащитность новорожденного. Затем Дмитрий Некрасов и артисты театра им. Щепкина Екатерина Саченко, Кристина Зограбян, Владислав Писарев и режиссер Роман Козак прочли в лицах пьесу Виталия Ченского «Как избавиться от мертвой собаки воскресным вечером», адаптировав ее к вечеру субботы и некоторым сумским реалиям. Пишут, что автор пьесы определил свое произведение как «черную комедию с элементами абсурда». Так и есть: черная. С ненормативной лексикой и легкомысленной возней вокруг трупа в ковре. Трупом мужа под видом собаки. Если абсурдность пьесы условна - в жизни и не то бывает, - а комедийность, скажем так, на любителя, то чернота несомненна. Ну, разумеется, с благой целью: сделать людей ответственными за свои поступки. Не уверены, что эта дорога ведет к благой цели. Чего нельзя сказать об актерах. Наверное, они были уверены в обратном, иначе зачем бы они играли так хорошо? Затем Некрасов зачитал манифест об открытии театра и объявил его созданным. Театр без постоянного помещения, труппы, режиссера, театр, где разрешено все: входить, выходить во время спектакля, не выключать мобильные телефоны и пр. Судя по увиденному, там будет разрешено еще много чего. Но опыт творчества свидетельствует: без ограничений ничего путного создать нельзя. Важно их правильно выбрать. А вот их отсутствие - иллюзия. Они обязательно проявятся, и не факт, что окажутся достойными. Что ж, подождем - увидим.

Еще один театр. Во дворе д. №1 в переулке Терезова «Кружок импровизации» вовлекал публику в театрализованную игру. Глядя на это, люди постарше вспомнили свои пионерские годы. Что ж, хорошая терапия театром для больших и маленьких никогда не помешает.

Выставки

В областном художественном музее показали выставку картин художников Латвии, Литвы и Эстонии из запасников; в городской галерее открыли выставку живописных этюдов заслуженного художника Василия Красехи.

В галерее BureauArt открыли выставку киевского художника Вячеслава Шерешевского. На картинах - дети со взглядом, скажем так, недобрым и недетским. Возможно, художник на них за что-то обижен, а может, это он свой взгляд им пририсовал. Разбираться в этой темной истории у нас охоты нет - оставим это соответствующим специалистам.

В большом помещении под трибунами стадиона «Юбилейный» была организована выставка «Голый энтузиазм». В перечне мероприятий ей дали примечание «16+». На самом деле оно не совсем соответствует реальности. Говорят, что художник - это человек, который сохранил в себе ребенка, точнее, свежесть его восприятия. Но бывает, что художник сохраняет в себе подростка, точнее, его переживания периода полового созревания. В таком случае в названии «голый энтузиазм» первое же слово запускает такие бурные подростковые переживания, которые напрочь выметают из головы какие-либо «мысли о вечном». К счастью, таких работ было немного. Хуже, что мало было по-настоящему интересных работ. А понравилась нам лишь одна - Александры Садовской. Из круглого подвеса к земле спускаются нити, унизанные небольшими полосками бумаги. Они похожи на ветви плакучей ивы или на серебристые струи воды. Под ними углубление, выложенное камешками. На полосках бумаги - слова. Если взять нить и, перебирая полоску за полоской, читать слова, они складываются в стихи. Например: «Конь / неслышно / дышит в ухо / шепотом / щекочет / слух / я ему / кладу / на брюхо / свежесорванный / лопух». Сам автор так объясняет свое произведение: «Не думаю, что всегда нужно объяснять и давать названия работам. Но для тех, кто там не был и не прикоснулся, я просто расскажу, как это получилось. Я думала о душе, о том, как она обнажена; я думала о том, как мы бываем обнажены в дУше, и не только телом: смываем беды и тяготы воспалённых мыслей. Я думала о том, как падает камень с души. А еще я думала о том, что более, чем в поэзии, обнажиться нельзя». На наш взгляд, уже одна эта работа «оправдала» весь «голый энтузиазм».

Виталий Сергеев


Приєднуйтесь до нас у соцмережах та оперативно отримуйте найважливіші новини:

💙Telegram

💛Facebook


п»ї
Повернутись до списку новин