новини

В городской галерее - выставка Ярославы Майстренко

27.08.2021 14:52

Симпозиумы «Про-стір покордоння» традиционно проходят в живописном месте возле села Могрица Сумского района, вблизи заброшенного мелового карьера. Тема нынешнего, XIV, - «Безупречный материал».

Ярослава Майстренко - автор многих известных ленд-арт-проектов. В галерее экспонируется фотоотчет о некоторых ее произведениях, созданных в рамках могрицких симпозиумов. Изюминка ее выставки - интерактивная инсталляция.

68 и 86

В экспликации к выставке сказано: «Организаторы предлагают участникам использовать лишь природные материалы и подчеркнуть своими работами красоту ландшафта. Создать образное послание человечеству - экологическое, социальное, общечеловеческое или личное как частицу планетарного». Знакомимся с результатами. Подвешенный к люстре на едва заметной нити, парит шар, сработанный Маргаритой Журуновой и Богданом Локатырем. Посреди зала - ажурные мигрирующие структуры Натальи и Олега Коханов. На стенах - фотографии произведений, созданных на симпозиуме, выполненные мастерами-фотографами: Викторией Тимошенко, Олегом Демьяненко, Сергеем Малюком. Они сами по себе представляют собой произведения искусства. По словам директора художественного агенства «Простір покордоння» Юрия Вишнякова, в симпозиуме приняли участие 68 творцов, приехавших со всей Украины (и один из США). Они создали 81 работу. «Или 86, - сразу же поправился Юрий. - Отчеты еще пишутся». Разночтение не удивительно, поскольку к работам относят «арт-объекты, перформансы, видео/аудиоарты, акции, инсталляции». Наверное, на таких «арт-тусовках» бывает трудно отделить объект творчества от природного, а поступки, совершаемые от избытка жизненных сил, от перформанса. Думается, первый и главный арт-объект симпозиума - сам симпозиум.

Первоначально ленд-арт возник в США в 60-х годах прошлого века в качестве протеста против коммерциализации искусства. Он отвергал привычные формы, в которых его, искусство, можно было присвоить, и обратился к вечной и независимой от человека природе. В самом простом виде художник направляет внимание зрителя на то, что в ней существует. Но у этого жеста есть автор и есть зритель, и потому он может быть коммерциализирован. А сам жест нарушает объективность природы. Это родовые противоречия ленд-арта. Чтобы донести «образное послание человечеству» хотя бы до небольшой его части, нужно сделать фотографии, видео, напечатать каталоги, провести выставки. Денег это стоит немало. Нужны меценаты. А меценатам - сторонний доход. В нынешнем году симпозиум впервые получил финансирование Украинского культурного фонда. Что-то добавили депутаты и город. Как видим, за прошедшие полвека совсем избавиться от коммерциализации ленд-арту не удалось. Она присутствует, хотя и неявно, опосредованно. И все же могрицкий ленд-арт-симпозиум, на наш взгляд, напоминает арт-пикник, арт-игру. Не уверены, что все созданные здесь арт-объекты можно отнести к художественным произведениям, но то, что он способствует раскрытию творческих сил участников, - несомненно.

«Проявление»

Так называется выставка Ярославы Майстренко. Для нее ленд-арт - основной род художественного творчества. Ярослава окончила Харьковскую академию дизайна и искусств, защитив диплом по ленд-арту. Как бы критично мы ни относились к этому направлению современного творчества, то, что делает Ярослава, на наш взгляд, - художественное творчество. Хотя ее объекты, казалось бы, меньше всего похожи на привычные произведения искусства и не столь хитроумны, как работы коллег по симпозиуму.

Посетителей выставки встречает авторское предисловие: «Иногда можно быть наблюдателем того, что происходит вокруг, и этого достаточно. Дышать, идти, плавать. Смотреть на воду, которая течет, воздух, которым мы дышим, землю, которая дает урожай. Того, что мы можем почувствовать, коснуться и увидеть, бывает - достаточно». Невольно вспоминается заветная фраза, которую придумал приятель художника из рассказа Андре Моруа «Рождение знаменитости»: «А видели вы когда-нибудь, как течет река?» Художник должен был глубокомысленно произносить ее в ответ на вопросы посетителей выставки выдуманной приятелем «идео-аналитической» школы живописи. Но, как ни странно, в этом есть смысл. Обогащаясь знаниями, человек обедняется переживанием жизни. Искусство может ему это вернуть. Ярослава старается обратить внимание на простые вещи: «У меня простая концепция - любование природой. И для меня это - остановиться и запомнить. И донести до зрителя. Чтобы он обратил внимание на то, в каком прекрасном мире мы живем».

Этим, по большому счету, и занимается искусство. Проблема в том, как это сделать? Как обратить внимание? Причем обратить внимание человека, обогащенного знаниями, - для него вода течет не так, как для человека невежественного. Как вернуть ощущение красоты тому, кто знает темные и светлые стороны жизни? Не впадая в животную «невинность», а суммируя знания веков и преодолевая их тяжесть. Ярослава выбрала ленд-арт. Глядя на фотографию ее арт-объекта под названием «Соединение», проникаешься уважением к деликатности, с которым она относится к природе. И эта деликатность оказывает на зрителя большее впечатление, чем проекты, которыми смело вгрызаются в природу иные участники симпозиума.

Отдельно отметим так называемую интерактивную инсталляцию, устроенную Ярославой Майстренко в галерее. Сначала на стене висела большая фотография с вертикальной полоской чернозема. 17 августа от нее через весь зал протянулась дорожка земли. Ее засевали зерном. Начали посев депутаты: облсовета и горсовета. Посеянное ими загребали грабельками дети. Идея инсталляции выражена пословицей: «Что посеешь, то и пожнешь» или библейским: «По плодам их узнаете их». Если землю не забудут полить, в галерее вырастет трава. Ну, а плоды иных дел можно увидеть, созерцая жизнь нашу. Для этого нужно остановиться. А остановившись, посмотреть вокруг. Вспомнить, кто и что сеял. И увидеть, что взошло и растет.

Виталий Сергеев


Приєднуйтесь до нас у соцмережах та оперативно отримуйте найважливіші новини:

💙Telegram

💛Facebook


п»ї